Unidad 1: Introducción al Arte y a la Arquitectura.
- ¿Qué es el arte?
- Saber ver el arte.
- Lenguajes arquitectónicos.
- Arquitectura: definiciones, glosario.
Unidad 2: Panorama
general del desarrollo de la arquitectura y del urbanismo: desde los orígenes
hasta el Renacimiento.
- La arquitectura megalítica: principios
organizativos del espacio.
Menhires
– Dólmenes – Cromlechs – Alineamientos – Stonehenge
- La arquitectura en Egipto – Arte
funerario y religiosa – Arquitectura adintelada – Evolución de la tumba:
mastaba – pirámide – hipogeo. Los templos. La ciudad en Egipto.
- La arquitectura griega: templos y
órdenes arquitectónicos – Otros edificios griegos, en particular, el
teatro – La polis - Hipodamos de Mileto y los cambios en la ciudad griega.
- La arquitectura en Roma: la impronta
ingenieril - La Civitas Romana. El
Imperio y la difusión del urbanismo romano. La vivienda.
- La arquitectura en la Edad Media:
- La basílica cristiana: paleocristiana y
bizantina.
- El desarrollo de la arquitectura en
occidente entre los siglos X y XV:
- La iglesia románica y la catedral
gótica.
- La ciudad medieval.
UNIDAD 3: Del Renacimiento al arte actual con énfasis en la
arquitectura.
- DEL RENACIMIENTO AL SIGLO
XVIII:
- Concepto de Modernidad:
los cambios económicos y sociales, aspectos culturales y religiosos.
- El Renacimiento y sus focos. El ideal humanista y el rol de
los artistas. La perspectiva. Urbanismo. Lenguaje arquitectónico y
programas: iglesia, ayuntamiento, hospital, palacio, vivienda y jardín.
- La ciudad renacentista:
los tratados arquitectónicos y la formulación teórica.
- La escultura. Estilos,
géneros, materiales, temáticas, técnicas – Principales representantes.
- La pintura. Novedades
introducidas – Soportes, temáticas, técnicas, composición, perspectiva -
Principales representantes.
- El Manierismo y la ruptura del ideal clásico. Principales
ejemplos de arquitectura, pintura y escultura.
- El Barroco: su arquitectura. Urbanismo. La ciudad como
escenario. Principales ejemplos de arquitectura religiosa en Miguel
Ángel, Bernini, Borromini. La arquitectura civil: el Palacio de
Versailles y el paisajismo. La arquitectura barroca en América, selección
de un ejemplo. El urbanismo hispanoamericano.
- La escultura: Características generales. Principales ejemplos y artistas. Bernini. La imaginería española.
- La pintura: Características generales.
Períodos. Escuelas: italiana (Caravaggio); flamenca (Rembrandt) y
española (Velázquez).
- La Ilustración y el arte neoclásico. Contexto histórico y
cultural – Influencia de
- La arquitectura:
principales ejemplos europeos: Puerta de Alcalá – Puerta de Brandenburgo
– Museo del Prado.
Principales ejemplos en el
Uruguay (Colonial y Republicano).
- La escultura: Principales ejemplos: Cánova.
- La pintura: Principales ejemplos: David.
·
Siglo XIX: la era industrial.
o
Características generales: La ciudad como marco de todas las obras artísticas. La
desconexión entre la arquitectura y el resto de las artes plásticas, escultura
y pintura. El desarrollo de la ingeniería y los nuevos materiales: hierro,
vidrio y cemento. Torre Eiffel. Las Exposiciones Universales. Londres
1851.
o
La ciudad industrial – Problemáticas y
alternativas – Estudio particular del Paris de Haussmann.
o Las
corrientes arquitectónicas del siglo XIX:
§ Arquitectura historicista y ecléctica:
el nacionalismo romántico.
Principales ejemplos europeos. Ejemplos en Montevideo a través de la obra
de Andreoni y Capurro.
§
El
modernismo: el desarrollo de un estilo internacional con
variantes nacionales: Art Nouveau en Bélgica y Francia. Horta -
Modernismo catalán en España. Gaudí. - Selección de ejemplos en Montevideo.
§
La
Escuela de Chicago: la nueva arquitectura de los Estados Unidos. El
desarrollo de la construcción en altura: los rascacielos. Sullivan – LeBaron.
La influencia europea en la arquitectura vertical norteamericana: neogótico.
o
Panorama de la pintura y la escultura europea
del romanticismo al postimpresionismo – El nacimiento de la pintura nacional:
estudio de la obra de J.M. Blanes.
·
Arquitectura, urbanismo y
arte en el siglo XX:
o
Contexto histórico de la 1ª posguerra.
o
La ciudad en el siglo XX: nuevos conceptos
urbanísticos y teóricos.
o Las
corrientes arquitectónicas modernas de la 1ª mitad del siglo:
* Art Decó: sus
diferentes vertientes – ejemplos montevideanos.
§
Arquitectura
racionalista o funcional:
§
La Bauhaus: arquitectura y diseño.
·
Walter Gropius y la influencia del cubismo – Su
etapa norteamericana.
·
Ludwig Mies Van Der Rohe: desnudez y pureza de
formas – Su etapa norteamericana.
§
Le Corbusier – Los CIAM y la carta de Atenas:
·
Características de la ciudad funcional.
·
La Ville Saboye como ejemplo de casa individual
racionalista.
§
Rietveld y la influencia del neoplasticismo.
§
Arquitectura
orgánica: la libertad constructiva en función de las necesidades
individuales.
§
Frank Lloyd Wright – El alejamiento de la utopía
urbanística racionalista – Las casas de la pradera – La Casa de la Cascada.
§
Arquitectura
y poder: las formas arquitectónicas en los regímenes totalitarios
europeos del período interguerras – Arquitectura nazi-fascista y soviética.
§
La
arquitectura moderna en el Uruguay: la influencia racionalista en la
obra de Cravoto, Vilamajó y Fresnedo.
o
Las vanguardias pictóricas: estudio particular
de dos ejemplos – La obra de Pablo Picasso.
o
Las vanguardias en Latinoamérica: estudio
particular de Torres García y el universalismo constructivo.
o
La renovación escultórica: principales ejemplos.
o
Las corrientes arquitectónicas de la 2ª mitad
del siglo:
§
Los
grandes planes urbanísticos: Niemeyer y la creación de Brasilia.
§
Las novedades arquitectónicas nacionales: la
obra de Eladio Dieste.
§
La arquitectura high tech y la posmodernidad: principales ejemplos.
§
Panorama del arte de la 2º mitad del siglo:
expresionismo abstracto y pop art – La escultura de Henry Moore.
FUNDAMENTACIÓN:
El presente programa pretende analizar las diversas
manifestaciones artísticas de la humanidad a través del conocimiento evolutivo
de los estilos más significativos. El estudio de las realizaciones artísticas
se hará dentro del contexto histórico en que se desarrolla.
La obra de arte
tiene una serie de aplicaciones de tipo ideológico (estético, religioso,
ético), político (pensemos, por ejemplo, en la –arquitectura de Versalles como
símbolo del poder) o socio-económico (público a quien va destinada la obra,
promotor de la misma, etc.) Estas circunstancias tienen su expresión a través
de las formas artísticas y sólo una consideración omnicomprensiva de las
creaciones permitirá calibrar todas sus dimensiones.
Los contenidos que se estudian en Historia del
Arte, de acuerdo con el programa oficial, abarcan el desarrollo de las
manifestaciones artísticas desde las primeras sociedades urbanas a la
actualidad, centrándose en la consideración del área occidental. Es preciso
tener presente, por tanto, que quedan fuera de nuestras preocupaciones
realizaciones artísticas muy importantes, si bien alejadas relativamente de
nuestro entorno cultural, como es el caso de arte africano y del extremo
oriente. No obstante, cuando así lo amerite el tema tratado, se podrá hacer
referencias puntuales a estas formas de expresión artística.
Sí tendrán un
lugar muy significativo el arte uruguayo y el latinoamericano, tanto en el
siglo XIX como en el siglo XX, buscando obtener, por parte de los alumnos, la
comprensión de los caminos que han conducido a la producción artística actual.
PROF. FERNANDO RODRÍGUEZ COMPARE
No hay comentarios:
Publicar un comentario